alors samedi, après le concert de tori amos , je me suis fait le kunsthaus de zurich... énnnnnnnnnnnnnnnnooorme musée d'art de zurich... y sont exposé des oeuvres permanentes datant du 14ème siècle à actuellement et bien entendu des peintres venant du froid y sont représentés (école flamande, école hollandaise, Munch...).

Ce qui est intéressant c'est qu'on passe de monet à rodin en faisant un détour par picasso, andy warhol, pipilotti rist, rothko....

les expos temporaires sont les suivantes :

Peter Fischli et David Weiss. Questions & Fleurs

6 juin – 9 septembre 2007

Le Kunsthaus Zürich présente la première rétrospective en Suisse des artistes contemporains Peter Fischli et David Weiss. La présentation, élaborée par la commissaire d’exposition Bice Curiger en collaboration avec la Tate Modern de Londres, s’intitule «Questions & Fleurs». Les artistes ont participé à l’aménagement de cette exposition qui offre le panorama le plus complet proposé jusqu’à présent sur leur travail aussi varié que complexe, qui comprend des sculptures, des photographies, des films et des vidéos et qui se dérobe à toute classification simple.

j'ai beaucoup aimé leur expo dont un film hallucinant dans un hangar désaffecté de plus de 15 minutes ou ils ont repris plein d'éléments de récupération comme des vieux pneus, matelas pneumatiques, chaises, boites, ballons... et avec un savant calcul chaque objet fait une action en chaine comme par exemple : le pneu roule sur une planche qui se soulève et qui actionne le gonflement d'un ballon rempli d'azote liquide qui expose et cet azote se déverse dans une bouteille en pet qui en basculant fait basculer une chaise...etc... trop difficile d'expliquer mais lors de la projection autant les enfants que les parents ont adoré ce film....

et les sculptures sont trop géniales, toutes en terre glaise avec une thématique et marrantes comme tout....

Nicolaes Berchem. Dans la lumière d’Italie

27 avril – 19 août 2007

Le Kunsthaus Zürich présente les œuvres du peintre paysagiste hollandais Nicolaes Berchem (1622-1683). C’est la première rétrospective de celui qui fut avec Jacob van Ruisdael l’un des peintres paysagistes les plus importants de la Hollande à son apogée. 45 tableaux, une douzaine de dessins et vingt gravures illustrent une œuvre dans laquelle le paysage arcadien du sud – qu’il n’a pourtant jamais vu – occupe un rôle central. L’œuvre de Berchem comprend par ailleurs des représentations religieuses, mythologiques et allégoriques, des ports méditerranéens, des vues hivernales et nocturnes. Ses fabuleux groupes de figures fantastiques annoncent les principaux jeux de société irréels du Rococo.

là j'ai moins aimé...trop classique et sombre pour moi mais bon il faudrait voir tous les détails d'un tableau pour le découvrir vraiment...


Alberto Giacometti. L’aube de l’Avant-garde

16 mai – 26 août 2007

Le Kunsthaus Zürich présente la première phase fondatrice de la création plastique d’Alberto Giacometti. Entre l’approfondissement analytique de la tradition figurative de Rodin et la confrontation avec le cubisme et l’art de l’Afrique noire, Giacometti trouve pour la première fois un style qui lui est totalement propre et franchit ainsi le pas vers une œuvre surréaliste résolument novatrice.

Bref, un musée vraiment intéressant mais il faut prendre le temps, nous avons fait 4 heures et n'en pouvions plus de voir des tableaux et oeuvres et c'est le risque c'est que l'on passe à côté plus vite car on n'arrive plus à capter... donc j'y retournerai....

en plus il est simple d'y aller. depuis la gare le tram 3 direction kunsthaus. le prix d'entrée est environ de 22 francs pour toutes les expos (temporaires et permanentes). Il y a une offre avec les cff.... par contre c'est l'arnaque avec le petit café à l'intérieur du musée.... plus de 4francs 50 un jus d'orange de 2 dl, 9 francs le sandwich ou alors 2francs80 le simple yoghourt !!!! mangez donc avant !

personnellement nous sommes partis à pied depuis le musée car la vieille ville se trouve juste en dessous et elle est simplement magnifique avec plein de petites terrasses bien sympa !

Petite virée à Zurich aujourd'hui et passage par le Kunsthaus qui présente actuellement deux expositions temporaires à voir.

Europop (15 février – 12 mai 2008)
"L’esprit pop" – et ceci en Europe! Ce nouveau regard tourné vers le Pop Art européen avec des chefs-d’œuvre de David Hockney, Gerhard Richter, Sigmar Polke, Niki de Saint Phalle et d’autres, attire notre attention sur les thèmes les plus populaires de ce mouvement : "la consommation", "le spectacle", "les media" et "les loisirs". L’"Europop" suit les attitudes et formes d’expression des années 50 et 60 de Londres, où l’expression Pop Art fut établie vers 1955, en passant par Paris, Düsseldorf et Milan. Avec plus de 80 œuvres surprenantes de plus de 10 pays européens, le Kunsthaus Zürich nous documente la force explosive contemporaine d’une des courants artistiques les plus puissants, intensifs et influents du 20ème siècle.

Comme beaucoup, je ne connais le mouvement pop art que par ses artistes les plus connus tels qu'Andy Warhol, Roy Lichtenstein ou Jasper Johns. Là, je découvre que le pop art a émergé en Europe au moins cinq ans avant de faire parler de lui aux Etats-unis.
L'expo est divisée en quatre thèmes propre à ce mouvement: la société de consommation, le spectacle, les médias, les loisirs. Il y avait des collages, des peintures, des sculptures, d'autres trucs bizarroïdes que je ne sais pas comment nommer.
Ça me semble très difficile à décrire, donc si vous voulez voir quelques-unes des œuvres exposées, vous pouvez cliquer là ... ou aller voir l'expo!
Très intéressant, mais je ne voudrais aucune de ces œuvres dans mon salon.

Edward Steichen. In High Fashion (11 janvier – 30 mars 2008)
Le Kunsthaus Zurich présente le grand photographe américain du 20ème siècle sous un jour inconnu. Pour la première fois, quarante ans après sa mort, les tirages originaux réalisés par Edward Steichen (1879-1973) pour «Vanity Fair» et «Vogue» sont montrés au public. La carrière photographique de Steichen a atteint son apogée dans les années 1920 et 1930. Parmi les photos réalisées pour le compte des magazines édités par Condé Nast figurent certains de ses travaux les plus impressionnants.

Comme je m'intéresse à l'esthétique du cinéma des années 20, j'étais curieuse de voir le travail de Steichen. En fait, je connaissais certaines de ses photos sans savoir qu'elles étaient de lui. En plus de comédien-ne-s ou mannequins, il a aussi photographié des hommes politiques ou des écrivains.
Cerise sur le gâteau: un petit film d'époque montrant un "shooting" dans son studio de New York. Intéressant à plus d'un titre.


Comme dit Barbouille plus haut, le musée est grand. On pourrait y passer une journée entière. J'ai fait un rapide tour de la collection permanente, relevant surtout la très belle collection impressionniste (qui reste quand même mon mouvement préféré), la salle Hodler, quelques Munch (ça m'a rappelé l'expo de Bâle), Jasper Johns et Rauschenberg, Chagall (que je n'aime toujours pas) et plein d'autres… Sacrée collection.
Par contre, j'ai toujours autant de peine avec ces grandes toiles monocolores! Y'a un gars qui est resté assis 10 mn fixant un grand tableau noir… Et bien j'ai été soulagée quand j'ai vu qu'en fait, il s'était juste assis pour téléphoner.